BAROK BREAK
Synopsis
Tous public dès 5 ans – Création 2025 – Durée : 50min.
Une scène, deux tribus que tout semble opposer : d’un côté, des musiciens spécialisés dans les musiques anciennes (du moyen-âge jusqu’à la fin du 18ème siècle) ; de l’autre, des danseurs mêlant danses urbaines, danse contemporaine et cirque. Intimidation ou séduction, provocation ou évitement, confrontation ou cohabitation… comment partager ce territoire qu’est la scène ?
Au fil d’un programme musical 100% baroque percuté par l’électro, les danseurs se mettent en mouvement et insufflent à leur tour ce mouvement aux musiciens…et à leurs instruments. Ils créent ainsi un lien unique et profond entre danse et musique vivante.
En faisant voyager les chorégraphies d’aujourd’hui jusqu’au 17ème siècle et les musiques anciennes jusqu’en 2025, les artistes métissent les styles et les pratiques, créant ainsi des passerelles entre passé et modernité.
Embarquement immédiat pour un voyage poétique et hors du temps…
Barok Break casse les codes en réunissant deux mondes artistiques que tout semble opposer : la musique baroque et les danses urbaines. Sur scène, breakers, circassiens, danseurs contemporains et foot-freestylers évoluent aux côtés de clavecin, viole de gambe ou percussions. Ensemble, ils créent une esthétique originale, où chaque univers s'enrichit de l'autre, pour inventer un langage nouveau, libre et hybride.
Ici, personne n’accompagne personne. Musiciens et danseurs partagent l’espace scénique en égaux, interagissent, se répondent, et parfois même échangent les rôles. Certains danseurs dirigent le tempo comme des chefs d’orchestre, tandis que les musiciens participent aux chorégraphies, instruments en main. Le tout est porté par un travail sonore en direct qui mixe le baroque avec les codes du hip-hop.
Barok Break, c’est aussi une aventure humaine et pédagogique. À travers ateliers, rencontres et actions culturelles, le spectacle rapproche les arts dits "classiques" des pratiques actuelles. Il crée des ponts entre générations, entre milieux, entre esthétiques. Et surtout, il donne à chacun jeunes, élèves, publics éloignés – les clés pour découvrir, comprendre, et s’approprier un art vivant et décloisonné.
Grâce au soutien essentiel de la CCBD ( communauté de communes des balcons du dauphiné ) et de nos partenaires locaux, la ville de Tignieu-Jameyzieu et la ville de Montalieu - Vercieu, nous avons l’opportunité de développer des programmes de médiation approfondis. En intégrant le spectacle dans le cadre éducatif des écoles de notre région, ces initiatives pédagogiques visent à enrichir l’expérience des élèves en utilisant la danse et le cirque comme outils puissants de sensibilisation et d’expression.
