BAROK BREAK
Synopsis
Tous public dès 4 ans – Création 2025 – Durée : 55min.
Sur scène, deux univers :
D’un côté, le souffle ancien des instruments baroques.
De l’autre, la danse, le cirque, l’éclat du vivant.
Deux souffles : l’un qui murmure l’histoire, l’autre qui invente demain.
Les regards se cherchent, les espaces se dessinent.
Puis les rythmes se croisent, les gestes s’effleurent, les sons s’entrechoquent.
Danseurs, musiciens et instruments entrent en mouvement.
Ce qui séparait devient passerelle, ce qui opposait devient élan.
Barok BreaK est le point de collision entre ancien et moderne :
l’électro bouscule le clavecin, la musique baroque se laisse traverser par l’énergie du corps.
Un spectacle pour toutes les générations, qui rompt les codes et tisse des ponts.
« Point de querelle n’est plus belle que celle qui mène à l’harmonie.»
Barok Break casse les codes en réunissant deux mondes artistiques que tout semble opposer : la musique baroque et les danses urbaines. Sur scène, breakers, circassiens, danseurs contemporains et foot-freestylers évoluent aux côtés de clavecin, viole de gambe ou percussions. Ensemble, ils créent une esthétique originale, où chaque univers s'enrichit de l'autre, pour inventer un langage nouveau, libre et hybride.
Ici, personne n’accompagne personne. Musiciens et danseurs partagent l’espace scénique en égaux, interagissent, se répondent, et parfois même échangent les rôles. Certains danseurs dirigent le tempo comme des chefs d’orchestre, tandis que les musiciens participent aux chorégraphies, instruments en main. Le tout est porté par un travail sonore en direct qui mixe le baroque avec les codes du hip-hop.
Barok Break, c’est aussi une aventure humaine et pédagogique. À travers ateliers, rencontres et actions culturelles, le spectacle rapproche les arts dits "classiques" des pratiques actuelles. Il crée des ponts entre générations, entre milieux, entre esthétiques. Et surtout, il donne à chacun jeunes, élèves, publics éloignés – les clés pour découvrir, comprendre, et s’approprier un art vivant et décloisonné.
Grâce au soutien essentiel de la CCBD ( communauté de communes des balcons du dauphiné ) et de nos partenaires locaux, la ville de Tignieu-Jameyzieu et la ville de Montalieu - Vercieu, nous avons l’opportunité de développer des programmes de médiation approfondis. En intégrant le spectacle dans le cadre éducatif des écoles de notre région, ces initiatives pédagogiques visent à enrichir l’expérience des élèves en utilisant la danse et le cirque comme outils puissants de sensibilisation et d’expression.
